“犹似天仙踏云来，寻恩人翻山越岭穿暮霭，搭救恩深四海怎能湮埋……”一段富有江南韵味的婺剧《绿云》在羊城一亮相，就获得了广州市民和各国宾客经久不息的掌声。

 

　　在不久前开幕的第16届亚洲运动会上，建德婺剧团和杭州艺创中心联合打造的大型神话婺剧《绿云》应邀参加了亚运会大型文艺演出，接连演出两场，场场观众爆满。一个县级婺剧团能够在亚运会的演出中崭露头角，让羊城市民深感意外：“建德的婺剧比粤剧看得有激情，比京剧看得更柔美，没想到建德有这么一支青春靓丽的演出团队！”

 

　　辉煌与萧条的波澜历程

 

　　建德是婺剧的发源地之一，婺剧自古以来就深受乡间百姓的喜爱，有着深厚的群众基础。建德婺剧团成立40多年来，先后培养了四代演员，常演的剧目近50部，剧团发展最顶峰的时候还出访过日本。作为当时杭州地区首屈一指的“小百花”，建德婺剧团曾经有过辉煌的经历。

 

　　市婺剧团第四任团长严先来带着我们，把时光倒流到40多年前婺剧团刚成立时的首次挂牌演出。当时，演出的第一场戏放在梅城剧院，轰动了整个梅城镇。每天晚上，梅城的大街小巷可以用“万人空巷”来形容，周边各乡镇的群众蜂拥而至，一度造成了梅城镇交通堵塞。最后，县委只有派出新安江、寿昌、梅城三地派出所的联防队员进行管制，才让演出得以正常进行。后来，市婺剧团还得到了金华、衢州、丽水、台州等地区百姓的欢迎，他们观看完演出后纷纷赞扬，建德婺剧团是“县级剧团的编制，省级剧团的水平”。

 

　　1985年，市婺剧团带着新戏《三国幽兰》第一次参加省市调演，得到了省里的肯定。更令整个婺剧团引以为傲的是1987年，剧团和杭州市艺术团组团排演了《盗仙草》、《刑路》等出色剧目，并远赴日本参加演出。至今，剧团的老演员们都忘不了那一次去日本的经历。当时，杭州和日本歧埠市结为友好姐妹城，为了庆祝歧埠市建市一百周年，市婺剧团应邀出访日本演出。在歧埠市最大的剧院里，当婺剧小生随着鼓点的冬冬锵锵舞动起双刀，腾空翻跃再刀穿靶子时，日本的观众们震撼了。之后，剧团还到访了日本大阪、名古屋等8个市做巡回演出，向日本观众展示了脱手、喷火、踢枪等技艺绝活，引起了日本岛内的强烈反响，国内和日本的主流媒体争相报道建德婺剧，由此创造了市婺剧团演出以来的最高潮。

 

　　然而，上世纪90年代初期，受多元娱乐形式的冲击，戏曲市场疲软，市婺剧团无奈地走向了衰退，开始了几近十年的萧条和无序。“那时，员工每个月只能分到140元的工资。去农村下乡演出只能卖1毛五分一张票，每人分得五分钱夜餐费，只够买两个烧饼。”眼看连基本的生活费都不能保障，剧团基本名存实亡。

 

　　于是，团里只好以“副业”养“文艺”，在团里办起了招待所，成立了录像队，以此来赚取微薄的演出费用。有时下乡演出，还顺便带上报纸去卖。但是尝试了种种维持生计的行当，剧团还是无法坚持下去。因为戏曲文化事业是一个高投入、高消费的产业，失去了消费观众，就等于失去了主要的收入来源，而剧团既要解决全团演员的吃饭问题，又要排演新戏，整个剧团捉襟见肘。演员门改行的改行，做生意的做生意。有的去歌舞厅教舞蹈、吹萨克斯，有的在农贸市场卖菜，还有的跑到杭州打工。剧团老演员吴阿古回忆那段历史时沉痛地说：“想到自己正宗科班出身，空有一身武艺，我心里真像刀割一样痛啊！”

 

　　短短几年，剧团的员工从原先的90人减少到46人，演职员大量流失，以致“大戏演不出，小戏没人演”。到了1993年，剧团几乎处于关闭状态。

 

 

　　改制让“小白花”重新绽放

 

　　2002年下半年，我市开始对婺剧团进行了体制改革，改制就如一颗炸弹在婺剧团炸开了。经过大量耐心细致的思想工作，2003年9月，建德婺剧团当时52名演职员进行了身份置换，以向社会公开招聘的形式对班子进行重组，使剧团成为合伙型的、市场化运作的民营剧团。并把市财政的补助变为以奖促演的扶持，有演出拿补助，无演出不补助，多演出多补助。

 

　　“让愿意留在剧团的人，喜欢戏曲事业的人安安心心在这里，”建德婺剧团副团长许美珍介绍说，“改制了，我们只有靠市场才能生存，于是就想办法把原来有的戏复原起来。当时加上厨房的员工一共也只有38个人，为了克服困难，我们白天晚上连夜加班，边排戏边找市场。”

 

　　要想打入市场，没有过硬的本领不行。转制后第二周，剧团上下全部投入到紧张的排练当中，老少演员早上5点就开始吊嗓子、压腿、下腰。经过近半年的艰苦排练，剧团精心准备了《三请樊梨花》、《秦香莲》等二十几部大戏和《断桥》、《僧尼会》等十余部小戏及一些现代戏，带着这些剧目在金华、温州等地走乡串村演出，颇受农民群众欢迎。 局面打开了，周边各地都慕名前来找到建德婺剧团。随着戏约的增多，剧团演职员很是辛苦，频繁的转场，经常是一个乡村晚上10时多演出结束，马上整理行头转到另一地，第二天早上装台，下午继续演。一个月的演出场次是以前一年的量。

 

　　2006年，剧团接到了杭州“艺术之春” 新剧目汇演的邀请，市婺剧团夜以继日地赶排了新编历史剧《酒乡明月》。然而到杭州出演，需要不菲的经费，剧团根本无法承担。为了不失去这个难得的机会，团长洪建波背着自己的妻子，把自家房产证拿到银行抵押贷款，才凑足了去杭州汇演的经费。艰辛的付出最终得到了汇报，《酒乡明月》一在杭城舞台上演出，即得到了省文化厅领导和观众的首肯，《酒乡明月》也荣获了当年杭州“新剧目奖”。

 

　　随后，剧团演出邀请接踵而至，这让演职人员初步尝到剧团改制后的甜头。2008年，市婺剧团出演《天伏祭》时，整个剧团的艺术表现力提高到了一个新的台阶。

 

　　今年，市婺剧团与杭州市艺创中心联合打造的新戏《绿云》成功亮相杭州“西湖艺术之春”，独占鳌头获得了金奖，得到了第16届广州亚运会组委会的演出邀请。在亚运会文艺演出新闻发布会上，建德婺剧团80后、90后的年轻演员阵容，引起了国内外媒体的关注。广州艺术处的负责人说，现在活跃在舞台上的大多是四五十岁的国家一级演员，让人感到意外的是，建德婺剧团用了20多一点点的青年来担当这么一部大戏。”然而，代表着中国百年戏剧文化的“跷功”、“变脸”、“喷火”、“ 踢鞋穿鞋”等绝活，就这样在亚运会演出的舞台上，由建德婺剧团平均年龄21岁的《绿云》演出团队完美地展现出来，让国内外观众拍手称快。

 

　　重现光芒的剧团，人才流失是最大困扰

 

　　去广州亚运会参加文艺汇演，让剧团走上又一个制高点。市婺剧团团长洪建波说，只有勇敢地走出去，打出自己的品牌，才能摆脱困境。但是，说起剧团未来的发展，洪建波并没有那么兴奋，因为目前还有许多困扰着剧团发展的问题，其中最大的一个就是人才流失。

 

　　剧团改制后，只能适应市场化的经营，靠演出赚取演员工资和剧团经费。可是，要排演一出新戏，从剧本到排练、戏服、布景都是一笔大的开销。“别的剧团可以拿上百万的拨款排一个新戏，可团里不行，五十多号人，每年的拨款有限，除掉发放演员们的基本工资，剩下的就不多了。我们不能拿吃饭的钱来演新戏。人穷志短啊！”不稳定的工资收入，让演员们很难专心投入到艺术创作上来。“谁都不会拿自己的饭碗开玩笑，哪里待遇好，员工自然就往哪里跑。一些好的演员随时都可能被周边剧团挖走。”团长洪建波告诉记者，剧团现在只有靠感情留人。但要留住优秀的演员，剧团只有获得更高的收益，才能给演员们一个安心的家。

 

　　洪建波告诉记者，为了解决人才流失的问题，剧团打算组建一个婺剧小演员班，向建德当地的中小学招收弟子，从小培养，让建德的婺剧世世代代地延续下去。

 

　　在市婺剧团排练室里，记者看到，一群80、90后的青年演员正在练身段，玩腰、压腿。为了让传统戏剧满足人们的欣赏需要。剧团对传统的剧目进行了精心研究和提炼，让传统的唱腔、道白和表演手法更加精细化。并采用“以老带新”的传帮带模式，通过狠抓基本功，力使每一部传统剧目都能原汁原味展现出地方特色。

 

　　破茧成蝶，重获新生。建德婺剧团走过了近半个世纪，有过辉煌，也有过心酸。在面对困难的那一刻，他们选择了坚强，选择了创新。他们不畏艰辛，执着追求的精神，让我们最终看到了建德婺剧绚丽的翅膀翱翔在艺术的天空里。（记者 郑伟林 王莉莎）